▲高雄城市芭蕾舞團（KCB）成立已進入第28年的演出，繼201《光》、2019《水》再次編創的全新芭蕾舞作。(圖/高婕)


【亞太新聞網／記者高婕／高雄報導】

今年高雄城市芭蕾舞團（KCB）成立已進入第28年的演出，高雄城市芭蕾舞團不但要傳承古典芭蕾的技巧與展演品質，創作更是注入舞團新生命力的重要計劃。2020創作芭蕾《火》，特別邀請多次與ＫＣＢ合作，畢業於奧地利林茲安東布魯克納舞蹈藝術研究所羅馬尼亞籍舞蹈家Constantin Georgescu康士坦丁，繼201《光》、2019《水》再次編創的全新芭蕾舞作。


▲藝術總監張秀如受訪表示2020創作芭蕾《火》，特別邀請羅馬尼亞籍舞蹈家Constantin Georgescu康士坦丁合作再次編創的全新芭蕾舞作。(圖/高婕)

火被賦予的正反價值，它是有助於人類福祉和發展的能源，但也可以是人為或自然破壞的起因，這是創作芭蕾《火》主要的靈感來源之一。火之於建設及破壞之間的各程度與細微差別可以提供許多有趣的戲劇性展現，而這些可以幫助對於人性以及人與大自然之間的進一步關懷。

編舞家Constantin Georgescu豐富的藝術思維與創意，透過高雄城市芭蕾舞團舞者紮實的芭蕾技巧，呈現出以《火》為主題的全新芭蕾創作。2020創作芭蕾《火》製作群陣容堅強由林育誠燈光設計執行、黃稚揚服裝設計及高雄城市芭蕾舞團資深芭蕾舞后葉麗娟，她詮釋的獨舞讓人動容、另一獨舞由自歐洲返國的莊凱竣擔綱，凱竣與康士坦丁同樣畢業於奧地利林茲安東布魯克納舞蹈藝術研究所，舞出一位有能力發動戰爭的英雄，還有多次參加KCB演出年輕有潛力的優秀舞者：司徒秉宸、許佳蓉、劉諭萱、賴明玥、鄭紫彤、王語薇、葉承融、邱冠崴等舞者精湛演出。在全球劇院暫停的時刻，感謝所有防疫人員的辛勞，讓我們還能安心的走進劇場觀賞
演出是件幸福的事。
票價：高雄台中/600 屏東/500
兩廳院售票網 07-7105958 www.artsticket.com.tw         
團體訂票 高雄城市芭蕾舞團  07-7715483  www.kcb.org.tw   

火焰是一種轉變的元素，它可以是能量、力量和創生。它常被做為熱情、聖潔、純淨的象徵，但同時也能代表著衝突，侵略和戰爭。火與很多元素息息相關，像是火可以融化金屬，會因空氣而變得旺盛，也會被水澆熄。古往今來，火一直推動著重大科技的發展，與火相關的知識對於科學進展也至關重要。但是，這種事態發展也經常演變成對於其他人類的侵害或是危害大自然的後果。像是戰爭，或是最近在世界各處發生的大規模森林火災，對環境造成災難性的毀滅和衝擊，在此我們可以看到火焰正反面的價值，它可以是對人類福祉和發展產生貢獻的能源，但也會是自然因素或人為因素導致而成的毀滅。

第一部分呈現的是一個男人，一個戰士，一個英雄。他擁有使戰爭遍佈周遭的力量，並在他身後留下許多毀滅後的灰燼。第二部分是一個睡著的女人。在深夜時分，她的盼望像是一盞燃燒的蠟燭帶來光芒，她正在等待一個正確的時機，一個正確的地點以及一位正確的人來幫助她。然後，她想起自己就是那個正確的人，正在一個對的時間和對的地點上。第三部分則是進一步延續火做為建設性和毀滅性力量的概念，將以群體互動的方式分成八個段落呈現，每個部分的靈感都來自於一種與火有關的現象或是符號的啟發：
1. Fire lookout火警
2. Fire whirls火旋
3. Lava to stone熔石
4. Burning heart燃燒的心
5. Sunburn日灼
6. Forest fire森林野火
7. White flame白焰
8. Piano burning燃燒的鋼琴

編舞/Constantin Georgescu康士坦丁羅馬尼亞籍編舞家、教師、影像藝術家，目前居住於奧地利他最初在羅馬尼亞的Bucharest接受Vaganova古典芭蕾訓練，畢業林茲安東布魯克納大學舞蹈教學碩士，論文題目為《A fluid perspective on dance training》，目前是奧地利林茲安東布魯克納大學藝術博士學位候選人。他從舞者和演員之中接觸到芭蕾、現代舞和舞蹈劇院不同創作類型。身為自由藝術家之前，曾經在Bucharest的羅馬尼亞國家芭蕾舞團、Constanta“OlegDanovschi”芭蕾劇院、德國AUGSBURG、SAARBRÜCKEN、BRAUNSCHWEIG、TANZTHEATER BREMEN等劇院擔任舞者。曾與Urs Dietrich，Emanuel Gat，Marco Goecke，TeroSaarinen，Constanza Macras，Marguerite Donlon，Christian Spuck，RamiBe’er，IngunBjørnsgaard，Beatrice Massin等編舞家合作。

2000年開始編舞，參加Constanta International Dance Competition獲得"編舞獎"。他的編舞作品涵蓋芭蕾、創作到多媒體影像舞蹈。包含2019高雄城市芭蕾舞團《水》、2019《La creation d'un monde》演出於林茲Brucknerhaus、2019台南蘭陵芭蕾舞團《Love.Fly.Little Princess》、2017高雄市芭蕾舞團《光》、2014《Body / Maps》演出於首爾Hongeun Arts Centre， 2013 臺北「鈕扣計劃」與袁尚仁合
作《對話》。2012首爾SIDance Festival《-In-line-》、2011《Sliced》、2008《Remake》演出於Theater
Bremen、2006《Landschaft mit Sturz》演出於Theater Braunschweig、2005《Platine B2》演出於Theater Saarbrücken。2006年他接觸影像設計，從事舞蹈影像、舞臺影像設計或紀錄片。比賽中多次獲得獎項((Main PrizeIdill Dance Video Competition, Brussels 2009, Second Prize and Cinema Prize at Choreographic
Captures Competition in Munich 2014, Prize for Innovation at Idill Dance Video Competition, Brussels
2011)、並且被邀請參家國際藝術節。2013在Samir Akika編創的“Penguins and Pandas”與TillBoterweck 擔任影像設計演出於Theater Bremen，2016由林美虹編創的《小美人魚》擔任影像設計演出於林茲Landestheater。康斯坦丁在Sankt Gallen (director Marco Santi) and Landestheater Linz (director Mei Hong Lin)擔任排練指導和培訓大師、林茲布魯克納大學的現代舞教師，以及授課於多個舞團和學校。