▲「写真‧寫照~從家出發-劉瑞潮與劉銘浩父子聯展」，即日起至2020/11/8日在大象藝術空間館展出，以「家」為創作核心題材，從黑白到彩色、從相機到手機，為您呈現富有記憶溫度的攝影作品。（圖╱記者孔亮云攝）


【亞太新聞網╱記者孔亮云╱台中報導】

攝影技術的發展改寫了人類文明發展史，不僅改變人們思維和語言方式，在網路化的今日，圖像傳播更已成為世界通用的語言，滲透到當今日常生活裡。自第一台相機問世起到現今能以手機輕鬆拍攝隨意上傳的社群網絡時代，攝影藝術在不同時期都深刻影響人們的生活，大象藝術有鑑於此，於鼠年中秋連假期間，推出開館以來第二次攝影展「写真‧寫照~從家出發-劉瑞潮與劉銘浩父子聯展」，邀請兩代父子攝影藝術家，以「家」為創作核心題材，在不同世代與器材；從黑白到彩色、從相機到手機，為您呈現富有記憶溫度的攝影作品。


▲大象藝術空間館創辦人鍾經新希望這次展覽能呈現攝影的溫度與對家庭成員愛的傳達。（圖╱記者孔亮云攝）

開幕式現場大象藝術空間館創辦人鍾經新表示：「大象藝術透過這次的父子聯展呈現攝影的溫度與對家庭成員愛的傳達，劉瑞潮老師是黑白紀實攝影，劉銘浩老師是寫照日常、書寫心情 。」藝術家劉銘浩：「我很榮幸有個攝影師父親，才能讓我有不同的攝影觀點，我認為作品背後的象徵意義比表面呈現的美感還重要，很感謝大象藝術讓我有機會和父親一同展出。」


▲出生於1929年戰後且受過日本教育的父親劉瑞潮，擅長人物攝影，透過興趣自學，在攝影器材不普及的年代，用相機紀實「写真」。（圖╱記者孔亮云攝）

畫廊協會資深顧問陸潔民：「拍照是需要先有設想與構圖才能拍出讓人感動的照片，從劉老師父子作品中，只要一張照片就能勝過千言萬語，照片中流露出的真情，啟發我們對攝影的不同看法。」 黃明川導演表示：「父子倆都是攝影家在攝影界是非常難得的，兩位都是非常含蓄且有修養也懂得等待的人，所以他們的作品加上時間的厚度後，帶給觀眾非常強烈的感受。」


▲劉瑞潮作品具有社會寫實風格，呈現每位人物最自然、最純真的狀態。（圖╱記者孔亮云攝）

吳子銜董事長提到認識劉銘浩老師時還不知道他這麼會攝影，非常驚豔。藏家黃基福醫生提到今天整體的感覺非常溫馨，父子作品傳達出的家庭溫暖讓人感到一種懷念的心情。Bluerider ART執行長王薇薇提到劉瑞潮與劉銘浩父子藝術家的作品帶我們感受藝術本質〝真、善、美〞最令人感動的瞬間。藝術家邱國峻、鄧博仁以及馬立群表示兩位藝術家雖是不同年代，但展出作品卻毫無違和、有穿越時空的連結感。


▲在廣告界擁有34年豐富資歷的兒子劉銘浩，退休後以隨興的方式，用手機拍攝每天從住家出發的沿途景物，運用廣告稿下標題方式用手機和文字「寫照」日常，開啟自己攝影的第二人生。（圖╱記者孔亮云攝）

出生於1929年戰後且受過日本教育的父親劉瑞潮，擅長人物攝影，透過興趣自學，在攝影器材不普及的年代，用相機紀實「写真」，其作品具有社會寫實風格，呈現每位人物最自然、最純真的狀態，而其開設的照相館，除了凝聚鄉里社區共同的記憶之外，也記錄家庭成員成長歷程。在廣告界擁有34年豐富資歷的兒子劉銘浩，退休後以隨興的方式，用手機拍攝每天從住家出發的沿途景物，運用廣告稿下標題方式用手機和文字「寫照」日常，開啟自己攝影的第二人生，重拾成長的記憶外也更理解父親對家庭的付出與對攝影的熱愛。

大象藝術邀請您即日起至2020/11/8日止，來展館感受不同世代的攝影家，用同樣生動且自然的攝影信念，帶領您透過不同視角與觀點，真情對話。